Style artystyczne w tatuażu południowokoreańskim – geneza, miejsce w kulturze kraju i analiza

Celem pracy jest przyjrzenie się stylom w tatuażu południowokoreańskim od strony artystyczno-technicznej, a także znalezienie związku pomiędzy estetyką szeroko pojętej sztuki koreańskiej a estetyką tatuażu koreańskiego. Definiując tatuaż jako element historii, kultury i sztuki kraju, praca przedstawia typy wzorów, występujących w Korei na przestrzeni wieków, opisując ich styl oraz technikę wykonania. Opis rozwoju tatuażu na Półwyspie, oprócz rodzimych inspiracji, pozwala dostrzec wpływy azjatyckich kultur pierwotnych, cywilizacji konfucjańskiej, a także państw zachodnich. Uwzględniając zarówno kontekst historyczny, jak i kulturowy, wyjaśnione zostają kwestie związane ze zwyczajami tatuowania. Z kolei porównanie informacji na temat malarstwa, grafiki i designu koreańskiego, a także estetyki koreańskiej, z pracami, wykonywanymi przez południowokoreańskich tatuatorów, przedstawia różne podejścia do indywidualności, estetyki, syntetyzmu stylów i technik. Na podstawie dostępnych źródeł naukowych, a także poprzez analizę stanu sceny tatuatorskej, praca stara się odpowiedzieć na pytania dotyczące stylów we współczesnym tatuażu. Przedstawia także ich przybliżoną genezę, znaczenie, a także odnosi dawne motywy do ich zmodernizowanych odpowiedników. Efektem badań jest klasyfikacja stylów tatuażu koreańskiego oraz potwierdzenie hipotezy dotyczącej ich wyjątkowości na tle innych rodzajów body modifications w Azji, a także ich istotnej pozycji we współczesnym społeczeństwie koreańskim.

The work aims to examine styles in South Korean tattoos from the artistic and technical side to find a connection between the aesthetics of broadly understood Korean art and the aesthetics of Korean tattoos. While listing types of patterns that have been common in Korean culture for centuries and describing their style as well as technique of execution, the paper recognizes the tattoo as an element of the history, culture, and art of the country. The description of the development of the tattoo on the Korean Peninsula, in addition to native inspirations, allows us to see the influences of Asian indigenous cultures, Confucian civilization, and Western countries. Considering the historical and cultural context, issues related to tattooing customs are clarified. Moreover, comparing information on Korean painting, graphics, and design, as well as Korean aesthetics, with the compositions done by South Korean tattoo artists shows different approaches to individuality, aesthetics, and merging styles and techniques. Based on available scientific sources and analysis of the state of the tattoo scene, the work tries to answer questions about styles in contemporary tattooing. It also presents their origin and significance and relates the old motifs to their modernized counterparts. The result of the research is the classification of Korean tattoo styles and the confirmation of the hypothesis regarding their uniqueness compared to other types of body modifications in Asia and their significant position in contemporary Korean society.